-
日曜日 19:30〜22:00
-
招待した人: Chase Gardner
YukoNexus6のお引越し記念Live! Performance at ftarri, Tokyo
滋賀県彦根市から、東京に引越してきました Just moved in Tokyo!
Live performance with…
𠮷田アミ Ami Yoshida
竹下勇馬 Yuma Takeshita
かえるさん a.k.a. 細馬宏通 Kaerusan a.k.a. Hiromichi Hosoma
and
立川貴一 Kiichi Tachikawa
open 19:00, start 19:30 at door1500yen
You can bring drink food as you like
飲食持ち込み自由です。
先着入場10名様に粗品プレゼント!
info@ftarri.comにメールにてご予約されますと、入手する可能性が高まります。
http://www.ftarri.com/suidobashi/
東京都 文京区本郷1-4-11 岡野ビル 地下一階
B1F Okano bid. 1-4-11 Hongo, Bunkyo, Tokyo
「サマースプリング」吉田アミ
2019.4.28日 - 4.29月
サマースプリング
自分が想像できる、一番、酷いことをしなくてはならない。
1989年。80年代最後の年、平成元年。昭和天皇、手塚治虫、松下幸之助……神々は死んだ。10年後に世界は終わるはずだった。携帯電話もインターネットもなかったあの頃。偏差値と管理教育といじめに脅かされる名古屋の中学1年生の日常なんて、退屈で貧弱で無価値で絶望的で、どうしようもなくノーフューチャーだったんだ!!!_吉田アミが経験した地獄の一季節のドキュメント。真っ当で、ラディカルで、キラキラ。時代の閉塞と被害者意識の瀰漫と日本語文学の停滞を打ち破るアヴァンギャルド・ヤングアダルト・ノンフィクションを作者自身が初の舞台化!scool.jp予約方法:
info@scool.jp にてメール予約受付。
※件名「サマースプリング」本文に「名前」「電話番号」「希望日程」「枚数」をご記入ください。こちらからの返信をもってご予約完了となります(24時間以内に返信します)。定員になり次第受付を締め切らせていただきます。
※予約キャンセルの場合は、お手数おかけしますが、 必ず事前にご一報ください。
お問合せ:SCOOL
メール info@scool.jp
音楽:大谷能生
企画・制作:ミニスキュル・シングス
主催:ミニスキュル・シングス
本公演に寄せて
『サマースプリング』を舞台化するつもりなんてなかった。あとがきを「泣くほど嫌なことを何故、書かねばならなかったのか」と書き出すくらいの勢いで、そもそも本にしたいとさえも思ってなかった。じゃあ、編集者になんで見せたんですかといえば、そうせざるを得なかったからだとしかいいようがない。
_出版されたのは2007年で、今年でちょうど12年経った。2007年に生まれた子どもなら来年、中学生だ。どうやら平成が終わるらしい。そうか、と思った。30年前の1989年の平成のはじめに学校にも家にも居場所がなかった中学生のわたしのことを書いたこの作品を演るのなら、今しかないという気にはなった。昨年の11月に『あしたのあたし』の公演を終え、何の気なしにSCOOLのスケジュールを聞いたところ、ちょうど昭和の日までの日程がまるまる空いている。どうしよう。やっぱり、やらなきゃいけないのだろうか。いや、でも誰が。そんなのはもう決まりきっていて、立川貴一しかいないのだ。これもなりゆきというか、運命というかなんというか、出会ってしまったのだから仕方がない。まるで事故のように組むことになった演出ユニット『ミニスキュル・シングス』の相方だ。一緒に舞台作品を作るまで?、実はわたしは映像以外で貴一くんのパフォーマンスや役者として舞台に立っている姿を観たことがなかったのだ。10月から14日という短い期間でものすごく密に『あしたのあたし』を作った。そういう経験すらわたしはしたことがなかった。ただ、作品を作っていくなかで嫌なところが一つもなく、これほど感性の似ている人に自分は出会ったことがなかったし、衝突もなかった。わたしに合わせてくれて、無理をしているんじゃないだろうか。でも、あまりにもシンクロしてしまう。同時に発話し、同時に動く。やってほしいなぁと思ったことを指示する前にお互い勝手にやりはじめている。背中を預けることができる。とにかく相性が良かったし、この人のことは信じられると思った。
_大谷能生と組んでいる朗読のユニットでは、まったく違う方向から正反対の作り方をしていて、文学をやっている、まずは文字から入っていって組み立てていく、という修行のようなその経験があったから、今があると思う。もともと、『吉田アミ、か、大谷能生』というふざけたユニット名で朗読を主体としたパフォーマンスや自主企画を続けてきたわけだけど、能生がわたしと朗読のユニットを組みたいといい、はじめてやったのが『サマースプリング』だったのだ。ただでさえ、朗読なんて意味のある言葉や、セリフめいたことを言うことが嫌なのでヴォイスパフォーマンスをやっているわたしからすると地獄であったし、そういえばそのときも「やりたくない」とわたしは能生に言っていたがたぶん、かなり長い時間、電話で説得され、断るのが面倒くさくなったのと「今までやっていないことをやろう」という甘い言葉に誘惑された。前衛家を名乗っている自分は、そういう誘い方をされてしまえば「やってやろうじゃないか」という気になるしかないじゃないか。
_気乗りしないと言いながら、わたしは貴一くんに「やってみないか」と誘ったわけであるが、当然、断られるだろうという予感があったが「やる」と言われてしまった。やばい、逃げられないぞ。やるのかー、断るって思ったんだけどなあ。おかしいなあと思いながら、いけるなという気もしている自分が同時にいた。中学生の女の子役だよ。正気ですか?_ああ、イカれていたんだったこの人は、とわたしは妙に安心した。しかし、その後、周囲のプレッシャーや期待、ストレスから「やっぱりやらない」「白紙にしてください」と言いはじめたとき、あせった。おい、今更、何言っちゃってるんだよ。もう、やるって決めたんだからやろうよ。今度は自分が能生のように説得をする番だ。
_「『サマースプリング』は自分の外に出したくない、つらい過去を書いたのだから、やりたくないという気持ちを持ったまま舞台にあがってほしい」そんなようなことをわたしは言ったと思う。3日間みっちり説得して、納得してもらえたのだが、交代にわたしが「やりたくない」気分になっていた。とにかく自分でこの文章を書くことがつらい。みんなーッ!みてみて!みたいな態度を取れるほど自己愛が強い人間ではない。自分を嫌悪しているから自分を雑にあつかってしまう。とにかく台本を直したりする作業がしんどい。やりたくてやるわけじゃない。やらざるを得ないからやるだけだ。そのことをそのまま素直に伝えた。貴一くんは「やりたくなさは悪いこととは思ってなくて、やりたくなさを隠す方がなにより良くないと思ってます。楽しいフリなんて意味ない。」というようなことを言い、この作品の中にあるつらさは自分の中にもあるから自分もつらい。でも、痛みと向き合うことで救われたいとか思っていない。と言った。わたしはそれがうれしかったし、やっぱり「やるしかあるまい」ともう一度、決心した。何度も何度も決めながらちょっとずつ、確かなものを見つけていく。そういうやり方でしか、作品を作れない。
_傷ついてもけっきょく、人はたった一人で、自分の意志で勝手に救われるものだ。自分自身で決めない限り、なにも世界は変わらない。誰かに救ってもらったと思えば、いつまでもその人に救いを求めるようになる。わたしの神は誰も救わないし、人に平等に不平等だ。それが対等というものだとも思う。
_30年前の自分がゾンビのように墓から蘇る。これでやっと過去に落とし前がつけられる。平成の終わりとともに弔うことができる。わたしであってわたしではないあなたに託すことでしかこの物語は終わらすことができない。やっと、本を閉じることができる。わたしはわたしに残酷だがあなたになら優しくできるのだ。
_というわけで平成の中二女子病の最高傑作と名高い『サマースプリング』、ぜひとも観に来てほしい。いろんな人に観てもらいたいです。(吉田アミ)
-
原作
-
作・演出
-
ミニスキュル・シングス
(立川貴一+吉田アミ)
-
出演
-
立川貴一
-
音楽
-
大谷能生、吉田隆一
-
日程
-
4/28(日)15:00★ / 19:00
4/29(月・祝)15:00★
※上演時間は約90分程度を予定しております。
★終演後トークあり
4/28 15:00の回トークゲスト:榎本櫻湖×五所純子 -
料金
-
全席自由席・日時指定
予約2,500円
当日3,000円
学生2,000円
ミニスキュル・シングス
minuscule things 非常に小さいものたち
minuscule sings 非常に小さな声で歌ってる
minuscule shings 非常に小さく揺れている
という意味。
shingsはスペルミスであるが、Googleの自動翻訳にかけると「揺れる」と誤訳されてしまう。
小さなものたちが集まって小さな声をあげ、揺れ続けているような……。
誤読もふくめ、小さなゆらぎをいつも持ち続ける。
子どもが間違えて書いたような文字のように……。
立川貴一と吉田アミの男女ふたりによる異色の演出ユニット。
ふたりで作品を演出することで、どちらのものでもない不確かな「状態」を作る。
立川貴一(たちかわ・きいち)
作家・パフォーマー。
演出家・美術家の飴屋法水に出会い、同氏の作品に出演/参加。
2013年、演劇公演『害虫』を都内の古民家で発表し、作家としての活動をはじめる。
自作においてはボーダレスでフラットな要素を好む。
音楽ではju sei、滝沢朋恵、大濱周也(賢いユリシーズ)、グラフィックデザイナーの石塚俊など、共作が多い。
写真家・演出家の三野新作品や、カゲヤマ気象台作品などにも出演。
吉田アミ(よしだ・あみ)
音楽・文筆・前衛家。1990年頃より音楽活動を開始。2003年にソロアルバム「虎鶫」をリリース。同年、Utah KawasakiとのユニットastrotwinとSachiko.MとのユニットcosmosのCD「astrotwin+cosmos」がアルスエレクトロニカデジタル・ミュージック部門のグランプリにあたるゴールデンニカを受賞。90年代から00年代にかけて世界的なムーヴメントとなった、いわゆる「音響」的音楽のオリジネイターの一人。CDアルバムを文筆家としても活躍し、小説やレビューや論考を発表。著書に「サマースプリング」(太田出版)、小説「雪ちゃんの言うことは絶対。」(講談社)がある。音楽家で批評家の大谷能生との「吉田アミ、か、大谷能生」では、朗読/音楽/文学の越境実験を展開。近年、舞台芸術の分野において独自の創作活動をこころみはじめている。
大谷能生(おおたに・よしお)
1972年生まれ。音楽(サックス・エレクトロニクス・作編曲・トラックメイキング)/批評(ジャズ史・20世紀音楽史・音楽理論)。96年~02年まで音楽批評誌「Espresso」を編集・執筆。菊地成孔との共著『憂鬱と官能を教えた学校』や、単著『貧しい音楽』『散文世界の散漫な散策 二〇世紀の批評を読む』『ジャズと自由は手をとって(地獄に)行く』など著作多数。音楽家としてはsim、mas、JazzDommunisters、呑むズ、蓮沼執太フィルなど多くのグループやセッションに参加。ソロ・アルバム『「河岸忘日抄」より』、『舞台のための音楽2』をHEADZから、『Jazz Abstractions』をBlackSmokerからリリース。映画『乱暴と待機』の音楽および「相対性理論と大谷能生」名義で主題歌を担当。チェルフィッチュ、東京デスロック、中野茂樹+フランケンズ、岩渕貞太、鈴木ユキオ、大橋
可也&ダンサーズ、室伏鴻、イデビアン・クルーなど、これまで50本以上の舞台作品に参加している。また、吉田アミとの「吉田アミ、か、大谷能生」では、朗読/音楽/文学の越境実験を継続的に展開中。山縣太一作・演出・振付作品『海底で履く靴には紐がない』(2015)、『ドッグマンノーライフ』(2016/第61回岸田戯曲賞最終選考候補)、『ホールドミーおよしお』(2017/Corich舞台芸術祭・演技賞受賞)では主演を務める。最新作はJazz Dommunisters『Cupid & Bataille, Dirty Microphone』(2017/Taboo-Villege)。
・webサイト http://www.ootany.com/
吉田隆一(よしだ・りゅういち)
「SF音楽家」という肩書きで活動するバリトンサックス奏者・作編曲家。「blacksheep」(with スガダイロー、石川広行)、「N/Y+Y」(with 新垣隆、芳垣安洋)等での音楽活動を中心に、文化諸相の混在を図る。文筆活動も行っており、SFやアニメ、音楽に関するレビューや文庫解説を多数執筆している。一般社団法人日本SF作家クラブ会員。
三野新(みの・あらた)
1987年福岡県生まれ。ニカサン主宰。写真家・劇作家・演出家。「恐怖の予感を視覚化する」ことをテーマに作家活動を行っており、物語・写真行為・演劇を横断的に試行/思考しながら制作している。主な受賞歴にフェスティバル / トーキョー 12’ 公募プログラム選出、第2回・第4回写真「1_WALL」展入賞、第17回AAF戯曲賞ファイナリストなど。
トークゲスト:豚バラ肉えりか a.k.a. 榎本櫻湖(えのもと・さくらこ)
詩人。1987年生まれ。2011年第49回現代詩手帖賞受賞。著書に2012年『増殖する眼球にまたがって』(思潮社)、2017年『Rontgen、それは沈める植木鉢』(思潮社)、2018年『Lontano』(七月堂)など。
トークゲスト:五所純子(ごしょ・じゅんこ)
文筆家。映画や文芸を中心に、雑誌・書籍・パンフレットなどに寄稿多数。著書に『スカトロジー・フルーツ』(天然文庫)、共著に『1990年代論』(河出書房新社)、『心が疲れたときに観る映画』(立東舎)など。連載中のものに「月刊サイゾー」にて「ドラッグ・フェミニズム」、「ele-king」にて「幸福の含有量」、i-D Japan webにて月永理絵と「映画の平行線」がある。
1974年生まれ。フリーランス。吉田アミ『サマースプリング』(太田出版)を共同編集。主な著作に「二十一世紀文学少女・覚書」「森茉莉主要作品解題 「私は文学者だよ」」「『武田百合子全作品』解題 生の記録、喪の仕事」(以上、『ユリイカ』)、「尾崎翠著書目録および解題」(『KAWADE道の手帖 尾崎翠』)、「笙野頼子東西地図・拝読曼荼羅」(『文藝』2007年冬季号)など。
オルタナ編集者。1966年生まれ。ビクター音楽産業、『キネマ旬報』、フィルムアート社、『ユリイカ』を転々。矢川澄子『いづくへか』(筑摩書房)、高橋信行編『足穂拾遺物語』(青土社)、吉田アミ『サマースプリング』(太田出版)、『アイデア』354「日本オルタナ出版史」、367「日本オルタナ文学誌」、368「日本オルタナ精神譜」などを編集。
☆ナタリーで紹介されました!
自分が想像できる、一番、酷いことをしなくてはならない。
1989年。80年代最後の年、平成元年。昭和天皇、手塚治虫、松下幸之助……神々は死んだ。10年後に世界は終わるはずだった。携帯電話もインターネットもなかったあの頃。偏差値と管理教育といじめに脅かされる名古屋の中学1年生の日常なんて、退屈で貧弱で無価値で絶望的で、どうしようもなくノーフューチャーだったんだ!!! ヴォイスパフォーマー/ブロガー/前衛家として活躍する吉田アミが経験した地獄の一季節のドキュメント。真っ当で、ラディカルで、キラキラ。時代の閉塞と被害者意識の瀰漫と日本語文学の停滞を打ち破るアヴァンギャルド・ヤングアダルト・ノンフィクション。
★あっさりと昭和は幕を閉じてしまったけれど、平成などという妙な元号という記号を押しつけられて使うよりも、僕たちは1989年という時間を生きていると感じたい。もちろん西暦も単なる記号だけれど、世界中がそれを使い、同時代性もそこから生まれてくる。あたりまえのことだが君が海外で友達を得たときは、「生まれたのはナインティーン・セブンティーワン」と言わなければ通じない。誰も「昭和フォーティーンシックス」ではわかってくれない。
僕たちは今アジア大陸の東の列島の小さな国で、黄色人種として生きている。かつてこの国が、アジア中を侵略し恥ずべき戦争を行ったという歴史や、いまは高度にテクノロジー化され経済的成功を収めつつも、世界のなかでは自閉症のように孤立し、隣国の韓国や東南アジアの人々からは「ずる賢い」と嫌われ、西欧では、その経済成長ゆえに、「グレムリン」の小鬼のようにミステリアスに恐怖されている現実も、世界のなかで同時に生きているという感覚がなければわからない。もちろん日本のいい面も認識はされているだろう。しかし、海外の一部の新聞が、「天皇ヒロヒトはヒトラーと同じ存在であった」と報じたとき、外から見られている目と日本の内側だけで創られてきた世界がまったく違っていることに気づくだろう。僕らはいろいろなことを知りたいと思う。ロックはそのことにずっと固執してきたカルチャーだ。世界と時代をちゃんと見つめていきたいもんです。
★さて地球をテーマにした今月の特集いかがであったか。セックス・ピストルズのジョニー・ロットンが「ノーフューチャー(未来はねえ!)」と叫んだとき、その深い意味にショックを憶えたけれど、はたして真剣に考えれば考えるほど、いきどまりが見えてくる。まずはこの現状認識から始めるしかない。
★まるで口のうまいペテン師のような存在が消費文化というやつだ。果てしなく踊らされて、モノを買わされ、使わされる。まずはお金を使わないことを覚えよう、それから賢くなって、使い方もわかってくる。チープ&シック、これは全世界どこでも都市で暮らす若者の基本だ。シャネルやアルマーニを着ても頭からっぽのお姉さん、お兄さんにならぬように、本やレコードやコンサートや旅行にお金つかいなさいよ、ホント。
(編集後記『FROM EDITOR FOR YOU』より)
★3月上旬に、DEEP TOKYO BOOKのシリーズ第二弾「東京この街に住め」というのを出すぞ。これは本誌の読者200名に宝島スタッフなどが総動員で、いったい東京のどの街が、住むコストパフォーマンスが高いのかチェックしたもの。ビデオ店や24時間ストアから終電や自転車置場まで、住んでいる人間が報告しているというシロモノ。引っ越す前に読んで欲しいな。
(編集後記『FROM EDITOR FOR YOU』より)
★入試の人たちも多かったと思うけど、落ち込んじゃってる人。「朝のこない夜はない」。いいことが君を待っているから、早く大きくなりなさい。たかが学校のことでしょ。また来月。
(『宝島』編集後記 1989年3月号「FROM EDITOR FOR YOU』より)
あしたのあたし・本公演へむけて+#tbk_yuko・出版記念パーティ
星葡萄(旧・セクシーキラー、DJぷりぷり)くんのご協力の下、こんなイベントがあります!
2019年2月16日(土曜日)17時〜20時
会場: 天才算数塾(東京都台東区浅草橋2-5-8)
*会場では星葡萄(旧・セクシーキラー)による,『文藝』(河出書房新社)2015年秋号から2019年春号までの約4年間におよぶ装画と挿画の集大成となる原画展が12時より行われております。
また、終了後の20時からはDJささきあきらによる原画展クロージングパーティあり。ゆっくりしていってください。
入場料1000円 + 1 ドリンクオーダー
menu:
「あしたのあたし work in progress」2018.11.3 三鷹SCOOL記録映像上映
+
・『あしたのあたし』本公演用のテキスト朗読(三宅里沙、YukoNexus6)
+
Yuko Nexus6の闘病記(双極性気分障害、乳がん)を綴った「#tbk_yuko」(ぶなのもり刊)の出版記念即売会&サイン会
+
YukoNexus6による素人バーテンダーカクテル(300yen)販売。あなた好みのレシピで
+
かえるさん(細馬宏通)のお歌
and more!
やりたいというよりも、やらざるを得ないことが人生のなかには必ずある。
2018年11月3日にワークインプログレスというかたちで、ほぼ話したことがない相手を演出助手に加え、寝食を共にし、24時間寝てる以外は製作していない時間はないままの期間14日、稽古3回、構想5年、制作費20万円で大赤字、出来はまだ4割!という悔いを残したままの作品です。あたしたちにあしたが来るよう、これは製作費のカンパ&協力を募るパーティーです(ミニスキュル・シングス)
躁の波、鬱の波……数々の波を乗り越えて苦節4年! ようやく刊行の運びとなったニュー(乳)がんフォトエッセイ「#tbk_yuko」のお披露目です。たっぷり240p、大判A4で2800円! ぜひこの機会にお手にとってください(Yuko Nexus6)
English info. bellow
minuscule shings —Ami Yoshida+Kiichi Tachikawa — presents
"Ashita no Atashi--I in Tomorrow" fundraising party
+
Yuko Nexus6 new book “#tbk_yuko” release party
2019.2.16 Saterday 17h〜20h
at TensaiSansuJyuku(2-5-8 Asakusabashi, Taito, Tokyo, Japan)
*This venue opens at 12:00pm for an exhibition of artwork from “Bungei” magazine.
2015-2019 by Hoshi Budoh (ex. Sexy Killer) .
This venue opens at 12:00pm for an exhibition of "Bungei" magazine cover art from 2015 to 2019 by Hoshi Budoh(ex.SexyKiller).
After the fundraising party, Akira Sasaki DJ dance party starts. Please join us!
Price: at door 1000yen + 1 drink order
menu:
「Ashta no Atashi work in progress」2018.11.3 SCOOL, Mitaka screening
+
Readings from Ashita no Atashi by Risa Miyake and YukoNexus6
+
Yuko’s brand new book “#tbk_yuko” presentation and sale!
+
Amature bartender cocktail (300yen) by YukoNexus6
+
Karen-san(Hiromichi Hosoma) sings a song
and more!
There are things we have to do, not only things we “want to do" in our lives.
On November 3, 2018, the work "Ashita no Atashi - I in Tomorrow" was shown. It involved 24 hours of work (except sleeping) for 14 days, only 3 rehearsals, 5 year of planning, a budget of 200,000 yen (almost bankrupt), and yet still only 40% of the work is done! I want to show my work in its entirety to all of you. I would love for you to join our fundraising party. by miniscule shings
Manic waves and waves of depression .... Beyond a lot of waves, I finally announced my photo essay collection about my breast cancer and bipolar disorder "# tbk_yuko". It took 4 years! 240 pages, A4 size art book, 2800 yen! Please check it out and purchase. by Yuko Nexus6
11月3日のワーク・イン・プログレス公演を見逃したみなさん、こんなパーティがあります。当日の記録映像上映と算数塾Ver.のパフォーマンス(三宅里沙、Yuko Nexus6出演)、ホソちゃんことかえるさんこと細馬宏道さんによるライブも!会場では星葡萄(旧・セクシーキラー)による,『文藝』(河出書房新社)の原画展も楽しめます。イベント終了後の20時からはDJささきあきらによる原画展クロージングパーティあり。もりだくさんすぎる内容になっておりますのでぜひ、遊びにきてください〜!
声を呼び覚ます 林其蔚(リン・チーウェイ)、王虹凱(ワン・ホンカイ)
TPAMのこれ出ます〜。
https://www.tpam.or.jp/program/2019/?program=artwave_ncaf
声を呼び覚ます
林其蔚(リン・チーウェイ)、王虹凱(ワン・ホンカイ)
台湾のローカルな歴史や文化をモチーフとしつつ、リン・チーウェイ『テープ・ミュージック』(ディレクション:足立智美)とワン・ホンカイ『サザン・クレアオーディエンス』の両作品は、社会に於ける「集団」や「連帯」の意味を問いながら、それらをサウンド・ポエトリーやインプロビゼーションの文脈で解釈していきます。コラボレーター達とワークショップを行い、共同作業で作品を作りあげていきます。忘れ去られた歌や声の記憶を呼び覚まし、未来へ向けて開いていきます。 キュレーター:恩田晃
林其蔚(リン・チーウェイ)、王虹凱(ワン・ホンカイ)
林其蔚(リン・チーウェイ)と王虹凱(ワン・ホンカイ)は音にまつわる作品を作り出す台湾のインターメディア・アーティスト。林其蔚は、台湾固有の文化、ノイズ音楽、儀式、観客参加を制作に取りいれてきた。王虹凱のリサーチ・ベースの制作は、言語、観念、アイデンティティーなどを問いながら、それらの生み出す絶え間ない軋轢を考察する。
お問い合わせ
artwave@ncafroc.org.tw
寄稿しました!『漫画家本Vol.10 浅野いにお本』
漫画家本vol.10 浅野いにお本 (少年サンデーコミックススペシャル)
- 作者: 浅野いにお
- 出版社/メーカー: 小学館
- 発売日: 2019/01/30
- メディア: コミック
- この商品を含むブログを見る
漫画と漫画家を徹底解剖する!!
〈語り下ろし8万5千字!〉
浅野いにおロングインタビュー(聞き手・島田一志)
〈対談〉
浅野いにお×江口寿史
〈未収録コミック掲載〉
「Can’t Be Forever Young」
「日曜の午後はいつも曇り」
〈口絵・カラーページ〉
名場面ギャラリー
仕事場紹介
〈作品論〉
田口囁一(『ソラニン』作品論)
吉田アミ(『うみべの女の子』作品論)
宮沢章夫(『虹ヶ原 ホログラフ』作品論・インタビュー)
吉田大助(『おやすみプンプン』作品論)
ばるぼら(『デッドデッドデーモンズデデデデデストラクション』作品論)
〈コラム・エッセイ〉
伊坂幸太郎
鳥飼 茜
〈スペシャルゲストによるイラスト&メッセージ〉
松本大洋
花沢健吾
ゴトウユキコ
押切蓮介
ふみふみこ
真造圭伍
真鍋昌平
山本さほ
横槍メンゴ
山本英夫
〈資料〉
浅野いにお全単行本解題&未収録作品リスト(島田一志)
というわけで、浅野いにおの「うみべの女の子」作品論「ぼくらの残酷で平坦な日々。を殺す。」を寄稿しました。
「自分が誰かに影響するなんて考えたこともなかった」ゼロから創り出すことができない世代の悲しさと強み
ちゅーことで、山本直樹の「YOUNG&FINE-うみべのまちでぼくらはなかよしだったか-」との比較が書けてよかったです。どこかでずっと書きたいと思っていた!漫画家本シリーズなんだかんだで三本目です。これだけ一気に書けたのは生まれてはじめてじゃないのかレベルでスルスル書けました。すべては小梅の「ねえ、磯辺。してもしても何か足りないような気がするのはなんでだと思う?」集約されているのだと思います。
「零落」というこれもまたすさまじい作品があるのですが、直接的に触れることはなかったのですが、作家に対する読者の「作品を生む機械であってほしい」(わたしが実際、昔、言われた言葉です。いまなら気にしないけれど、当時はなぜそんなことを言われなくてはならないのか、どういう意味なのか散々、悩んだり考えたりしました)という、生きて傷ついている人間である自分と作家の自分が引き裂かれる、地獄のような話。
今日発売です〜!